陕西国际商贸学院教案
动
概
论
1
画
学院： 文化与艺术学院 教师： 杨 小 艺
动画概论
（2011-2012学年第一学期）
使用教材：《动画概论》【英】莫林·佛尼斯著 方丽译 中国青年出版社出版
本课程为必修课，教学周16周，周学时4，共64个学时。
班级：动漫T1101班、动漫C1101班
第一周：
授课日期：2011.9.5/2011.10.10 节 次：1—2/9—10
班 级：动漫T1101班、动漫C1101班 课 题：前言
2
授课方法：讲授法、图示法
教学目的：了解动画的创意如何产生，同时了解制作动画需要的媒介。 教学重点：动画创意与媒介。 教学难点：动画创作中的研究。
时间分配 教学内容及过程 50分 前言 1—6
50分 第一章 1—3
课后思考 动画研究：口型图
参考资料 《世界动画电影史》段佳主编 教学内容： 前言
1. 我们为什么要学习这门课程？
3
《动画概论》涵盖了一切我们所能想到的动画制作工艺与技巧，通过对当代前沿动画艺术家的案例研究，详细阐述、探索了这些工艺与技巧的应用。这门课程对我们学习动画具有指导性的作用。我们上课所使用的《动画概论》教材是由英国人莫林?佛尼斯所写的，这本书的特点是实践性比较强。
目前，国内大多数动画类书籍均围绕两大方面：一是主流商业类动画教材；二是传统动画技法及理念的传授。独立艺术家及进行实验性创作的动画师往往被忽略，他们偶尔被史学家或理论研究人员提及，但很少有人会介绍他们所采用的创作方法，更无从了解或学习他们独到的创作理念。
我们之所以选择英国女教授写的这本书，是因为这本书细致入微地讲述了动画艺术家的实验性创作理念与手段，涵盖范围广泛。书中包括一系列的实战练习，帮助同学们将书中读到的理论知识付诸实践，其中一部分内容由特定领域的专家提供，如莱斯利·毕思科(LeslieBishko)介绍了角色塑造的方法；德文·达蒙特(DevonDamonte)与我们分享了“直接电影”中的影像表达(直接电影是指直接在16毫米胶片上创作的电影作品)；理查德·里弗斯(RichardReeves)对于“直接声音”理念进行了详述；蒂姆-伯顿剖析了拍摄人偶动画《僵尸新娘》的制作流程。通过学习《动画概论》，我们不仅可以了解动画的制作流程，角色动画的绘画方法，更能学习到极具创新精神的技术手段。
本教材前四章是对动画制作领域的综述。
第一章重点介绍动画创意、表现媒介及风格对于动画效果的影响。 第二章讲述了故事结构及表现手段，重点介绍声音设计及色彩理论。 第三章介绍了动画前期制作的流程。
第四章重点讲解动画了中期制作及后期制作，介绍了多种动画形式的制作手段——手绘、水彩画、GIF、Flash、定格动画及数字装置动画。
后面几章介绍了动画创作的其他手段。
第五章回顾了动画的发展历程，介绍了多种多样的创作工具，从早期的自动机、运动研究、魔术灯，到西洋镜、万花筒、诡盘、活动镜、实用镜、手翻书等。 接下来的两章介绍了类属于“直接电影”的其他艺术探索。
第六章开篇综述相关的创作实践，如蜡印及缩影画，介绍了多位在胶片上进行创作的艺术家。
第七章深入分析与直接电影创作观念相关的认知问题以及直接声音创作、联合创作等其他主题。
接下来的两章以绘画为主题。
第八章讲解利用赛璐珞片、混合媒介及干性媒介进行创作的方法。 第九章讲解水性、油性媒介的使用。
第十章是定格动画的相关内容，介绍了沙子、剪纸、折纸、物品、黏土、积木电影等媒材的使用。第11章重点介绍不同种类的偶动画、动画装置及真人动画。
最后两章重点介绍了数字媒体的特点。
第12章讲述了计算机动画的发展，包括数字技术等实用的信息。第13章说明了数字媒体在整个动画创作过程中所发挥的作用，并分析了其优势及劣势。
2. 上课的方式和学习方法
理论+实践 欣赏+分析
对于理论知识要记忆。
平时要多看经典的动画片，从中学习。
4
要动手实践，从实践中更好的理解理论知识。
3. 课程评分标准
平时成绩（考勤+作业）+期末成绩 T1101班班长：史峰 C1101班班长：刘永强
4. 学生摸底调查
①看过哪些动画片。 ②是美术特长生吗？
5. 文化底蕴对动画创作风格的行程十分重要
各国的动画风格，都有本国文化的深深烙印。 日本：静帧多。每秒16帧或者更少。前期手绘，后期电脑加工。动漫全民化，题材多样（分级制比较成熟）。 美国：动画与电影一样，每秒24帧。美国本土文化精髓是百老汇音乐剧。 “以动为本”。 中国：“以画为本”“以教育为主”“低幼现象严重”（分级制不成熟）。 第一章 创意、媒介及风格
一、创意
动画创作的基础。 1、 构思
5
百度搜索“77cn”或“免费范文网”即可找到本站免费阅读全部范文。收藏本站方便下次阅读，免费范文网，提供经典小说综合文库动画概论教案第一周-第二周在线全文阅读。
相关推荐：