中国古典舞翻身动作的民族性及其在舞蹈中的重要作用(3)

第三章 翻身动作在舞蹈作品中的运用

舞蹈中的技术技巧本身是比较单一与机械的。单独提出任何一个技术技巧，它本身并不具有舞蹈语汇的丰富感与连贯性。但是舞蹈想要体现区别于其他肢体艺术门类，特色的技术技巧在舞蹈剧目中是不可或缺的，并且当技术技巧加入到剧目中时，技术技巧本身的意义也会产生变化，它不在是单一与机械的体现，它具有了衬托人物个性和烘托情节气氛功能。可以说舞蹈中高超的技术技巧是舞蹈剧目的重要表现手段。

第一节 翻身动作的表情性

舞蹈作为一种视觉艺术，它对人物形象，情感塑造与小说这种文学艺术不同，小说的魅力在人们可以畅游在自己对于文学幻想空间中，舞蹈的魅力则讲究的是眼见为实动作感染力，舞蹈在塑造人物造型视觉上能直接使观众感受到生动的鲜活感。

实现舞蹈剧目的丰满灵动，需要以大量的舞蹈动作去进行填充，并且要着重为舞蹈剧目设计出符合舞蹈剧目情节中所需要表达的人物情绪、个性以及情景气氛的动作。这些动作需要具有强烈的表情性，才能满足舞蹈剧目的需要。

舞蹈剧目对于表情的表达主要在于演员的面部表情和舞蹈演员本身的身体表情。当面部表情发挥到一定界限时，达不到剧目需要的气氛，那么身体动作就变成为表情，可以延续它继续发挥。身体动作为剧情变化服务时，身体动作就变成了舞蹈表情，那么这个动作就具有了表情性。

中国古典舞翻身动作具有舞蹈表情的功能，它是有一个民族性与观赏性极强的技术技巧，翻身动作作为表情出现在舞蹈剧目中时，它的表情性很多元化，它可以随着剧目作品的需要，准确的表达出所需要的人物个性、情感、场景气氛。它与同是视觉艺术的电影中使用特效镜头画面表达情感手法相似，电影中常会出现为了表达情感上的悲伤使用慢镜头拉长的画面。紧张的情节，会使用快速的镜头切换去体现人物的心情。叙事情节经常会在平淡的画面中但带有一些小的跳跃感用来表示当时人物的内心的情感。用镜头中的画面感说话是电影除了语言外表达情感的另一方式。

舞蹈中翻身动作也具有这样的情感表达功能，当在剧目中人物性格塑造或剧目情节需要情感表达时，那么翻身动作的表情性就是成为表达形象或情绪的有力途径。

翻身动作类型繁多，在情感表达方面能够全方位配合剧目的要求。可以将翻身就“表情”方式分成以下三类：

轻、慢、柔类型的翻身：这类翻身可以表达人物情绪舒缓、轻松或哀愁的状态，表达剧目情节气氛相对轻松、缓慢、悲切的状态。如探海翻身、踏步翻身以及可放慢缓做的翻身都可以配合要求达到剧目需求的表情状态。

稳、快类型的翻身：这类翻身可以将人物利落、果断的个性、高兴或着急情绪的状态表达清楚，表达剧目情节气氛逐渐紧张、欢快的状态也很到位。如点步翻身、串翻身等可以配合要求到达剧目需求表情状态。

复合型翻身：这类翻身的亮点着重在其本身动作的难度上，通过高难度的翻身，从而去体现人物情绪和剧目情节的跌宕起伏。所有的复合型翻身都可以配合要求达到剧目需求的表情状态。

通过分析舞蹈作品，可以从中感受到翻身的表情作用。舞蹈剧目的早期作品《木兰归》和桃李杯剧目《风雨宅门》就是编创者运用表情动作表达人物个性和情景气氛的作品。这两个作品都是故事情节叙述比较明确的作品，舞蹈《木兰归》的主角木兰代父从军，属女中豪杰，其果断利落、独立的性格特点以及参军背景是人物主要的特征。在作品中，人物在舞蹈开端就加入了快速点步翻身，充分的将人物身手不凡．武艺精湛，潇洒飘逸体现出来。并且将她在整体作品中的英勇、精明的神态在开场时就传递出来。舞蹈《风雨宅门》是讲诉旧时女子在宅门生活中的心路历程，剧目由慢板和快板两部分组成，慢板时人物处于青春时期情绪舒缓对生活充满希望，因此翻身动作轻柔灵巧，表现出了人物所处时期的心境。快板部分剧情突变，生活开始经历苦难，因此在快板部分出现的翻身无论是点步翻身还是串翻身，速度都极快，展现了女子内心焦躁的情绪，作品中从翻身动作就可以感受到与前面慢板的安逸状态的强烈差异对比，从她的快板部分翻身动作中，可以感受到她对生活不满的强烈抵抗情绪。

在舞蹈作品中，并不是所有的作品都具有情节，有些作品跳的是一种意境，没有具体的故事情节，只是通过舞蹈跳出一种文化，一种心境。如舞蹈作品《扇舞丹青》将舞蹈与中国书法相融合入，以扇代笔，以身舞画。将中国古典文化内涵以舞蹈的形式体现出来，其中技术技巧与身韵相融合，连接巧妙，让观众在感官上没有停顿间歇感，就如同作画书写一般，一气呵成。那么翻身动作在这样的作品中是否就不具备表情性了，变成一种纯技巧的展示？其实不然，虽然作品中没有具体的情节，但是作品却有要表达的主旨意境，作品需要独特的技术技巧烘

托出这意境的所需要的氛围，当舞蹈剧目跳脱出故事情节的拘束，舞者的内心之情需要途径外化为具体时，技术技巧的运用，就能表达出更深层次的情感，使大家在审美中引起情感的共鸣。使舞蹈“跳”与“演”的结合提升到了一个新的平台。可见，翻身动作的加入成为提升作品氛围的一种途径，技术技巧在剧目中的表情性功能还存在，只是目的不再锐化。可以说翻身的表情性可以随着作品类型的变化而变化。

由此可见，翻身可以根据舞蹈作品需要的人物个性、故事情节、场景气氛提供不同类型的情感表达功能，去满足创作需要的表情状态。翻身作为中国古典舞独有的动作，其运动形态复杂、独特，在舞蹈作品中的出现本身就具有独特的观赏价值。而将它运用在舞蹈编创中，作为表情性动作，它充分的起到了提升舞蹈观赏价值的作用。

第二节 翻身在舞蹈作品中空间感

作为观众在观赏舞蹈作品中的翻身动作，除了被它的独特表现力所吸引，同时还会被它带来的潜在空间感所吸引。翻身动作在舞蹈作品中，不同的位置会给观众带来不同的视觉感染力。

以定点式翻身为例（点步翻身或原地串翻身）将舞台划分为：前，中，后三个部分。在不同的舞台位置做定点式翻身动作，观赏者视觉上的效果与内心的感受是不同的。

在舞台后场做翻身，由于视觉上远眺，动作给予的感觉比较深邃，远距离的观赏会使人产生虚幻的联想，动作的速度会随着视距的长度相对减弱，虽有力度感，但是不会产生压迫感。

在舞台中场位置的翻身动作，视觉冲击力与压迫张力适中，给观赏者力量外放感的同时，还能感受到稳、快的气息。

在舞台前场位置做翻身动作，会带给观众感观上强烈的真实感，视觉冲击力与压迫感很强。

翻身除固定位置的运动外，行进也是它的表现形式，有由后场位置向前行进，由中场位置横向行进等多种模式。行进式的翻身动作，所变化出的视觉感受，与固定型翻身相似，但在空间变化上，给予观众的视觉感受更加多元，同样速度的行进式翻身与定点式翻身相比就会让人因动作的流动性而感受到新的视觉感，在舞台上的张力比定点式翻身的视觉冲击力成倍增长。它的运动形态可以构成不同的线性，给观众视觉上带来的是空间的深浅感、纵横感。

第三节 舞蹈作品中的复合型翻身

随着时代审美的前进，舞蹈作品的创作发展要求更加多元化，技巧动作也从

单一向复合型进化。舞蹈作品为了配合时代的审美感，在创作技术技巧动作的视觉空间上，也开始追求向复合化，这样可以使技巧的视觉感更加丰富，观赏价值上升。

复合型翻身，比较单一型翻身在空间表现力上更富有张力，复合型翻身在动作空间结构上也产生了变化。这样的变化使翻身在视觉感官上更加华美精湛。翻身的复合化结果直接作用于舞蹈作品中的画面构图，在空间感上使舞蹈画面效果精巧复杂化。而对于剧目中人物情绪或气氛的表达，更加细腻，精准。使舞蹈作品的观赏价值大幅度提升。例如，点步翻身接吸或绞腿跳翻身，这样的复合型翻身技巧，出现在舞蹈剧目中，其形成视觉冲击力比较强。可以说复合翻身的产生，与舞蹈作品创作的发展息息相关，为了舞蹈艺术更加精妙，为了满足观众日益提升的审美需求，舞蹈作品在创意，动作，技术上都在不停的追求精益求精。对于技术技巧的要求更加多元化。因而，随着时代的发展，审美的提升，翻身技巧的发展会变得更加灵活多样。

结语

中国古典舞翻身动作的产生是对中国传统文化意识和戏曲舞蹈翻身实型的继承和创新。在继承文化意识与戏曲翻身实型后，中国古典舞翻身，不断发展、不断探索与创新，使现在的古典舞翻身更适应于中国古典舞剧目的需要。

中国古典舞翻身具有民族性强、形象性强，表现力强的特点。在中国古典舞教学中，中国古典舞翻身的结构、形式发展的非常丰富。翻身动作加强了流动性、复合性、对比性，作为中国古典舞基训中技巧的训练内容和剧目的表现手段，它还有进一步的发展空间，可以更好地展现我们文化中的民族特性。许多新型的复合型的舞蹈翻身动作出现，如翻身斜探海接点步翻身，原地或移动串翻身接吸或绞腿跳翻身、点步翻身接吸或绞腿跳翻身等等。这些创新的翻身动作更适合在舞蹈作品中运用。它们能将舞蹈剧目中的人物形象，剧情更贴切的表达出来，同时也将中国古典舞独特风格表现出来，不在拘谨于戏曲翻身的条框中，完全融入进了舞蹈的内容里。随着时间的前进中国古典舞翻身动作的发展将会越来越精妙。

百度搜索“77cn”或“免费范文网”即可找到本站免费阅读全部范文。收藏本站方便下次阅读，免费范文网，提供经典小说综合文库中国古典舞翻身动作的民族性及其在舞蹈中的重要作用(3)在线全文阅读。