4. 解释弹词开篇。
5. 掌握有关京韵大鼓和苏州弹词的流派。
第五章 戏曲音乐
1. 阐述戏曲艺术的综合性。 2. 掌握戏曲音乐的构成要素。 3. 掌握戏曲音乐的唱腔结构形式。 4. 了解昆曲的全曲结构类型及变化形式。 5. 了解苦音和花音。
6. 明辩板腔体戏曲中的各种板式。 7. 理解原板在板控体戏曲音乐中的地位。
第六章 民族器乐
1. 了解我国所使用的三种乐器分类法,使用时期和来源。 2. 熟悉我国民间合奏乐的类型。 3. 熟悉各独奏乐器的代表性作品。 4. 熟悉我国民间器乐曲的结构。 5. 解释琵琶大曲、小曲和武曲。 6. 解释“二四谱”68板。
7. 阐述我国吹打乐中的节奏数列特点(以十番锣鼓为例)。
三、考核方式
(一)面试考核
1. 考核内容:每人面试五首中国民族音乐作品,其中包括民歌3首、戏曲和民族器乐各一首。
2. 记分方式:百分制,每题20分,满分为100分
3. 答案格式:民歌(省份,歌名);戏曲(剧种,剧目,唱段);民器(体裁,作品名) 4. 答题时间:每首作品随机播放一个乐句,学生在五秒之内作答。
(二)理论笔试考核
1. 命题的指导思想和原则
命题总的指导思想是:全面考查学生对本课程的基本概念和主要知识点学习、理解和掌握的情况。命题的原则是:题目数量多、份量小、范围广。应适当压缩大题目在总的考分中所占的比例。客观性的题目应占比较重的份量。
2. 题目类型
(1)判断题(每题1分,共10分) (2)填空题(每空1分,共40分)
(3)不定项选择题(在下列各小题的备选答案中,请把你认为正确答案的题号填入题干的括号内,少选多选不给分。每题2分,共20分)
(4)论述题(每题10分,共20分)
(5)民歌默写题或戏曲唱腔旋律创作(共10分)
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四、教材及参考书目
教 材:肖常伟编,《中国民族音乐概论》,西南师范大学出版社,2009年 参考书目:[1]周青青著,《中国民间音乐概论》,人民音乐出版社,2003年
[2]袁静芳编,《民族器乐》,人民音乐出版社,2006年 [3]蒋菁著,《中国戏曲音乐》人民音乐出版社,2008年 [4]周青青著,《中国民歌》,人民音乐出版社,2005年
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《中国音乐史与欣赏》考核大纲
(一)(二)
课程编号:05010111 05010121
课程类别:专业必修 总学时数:56 学 分:3.5
一﹑考核要求
《中国音乐史》课程考核目的在于考察学生对中国音乐历史发展脉络及对中国传统音乐文化的积累。要求学生把握中国古代各历史时期音乐发展的特点、中国近现代、当代时期音乐家在特定的时代背景中的音乐创作及其成就等。
二﹑考核内容
即本课程的授课内容。考核分两个学期进行。第一学期是《中国古代音乐史》部分,自远古至清代的中国音乐的发展历程。第二学期为《中国近现代和当代音乐史》部分,即1840年至1990年中国传统音乐与新音乐的发展历程。
三﹑考核方式
1. 考核类别:闭卷、笔试
2. 记分方式:百分制,满分为100分。 3. 考核时量:120分钟 4. 试题总数:四大题 5. 命题的指导思想和原则
全面考查学生对本课程基本知识和要点的学习、理解的情况。题目份量、难度适中,考点范围分布广,以检验学生对本课程基本知识的掌握程度。客观题一般占70%,主观题占30%。
6. 题目类型 ⑴音乐主题辨析 ⑵填空题 ⑶不定项选择 ⑷论述题
7. 各类题目的特点及考核目的
⑴音乐主题辨析。本题考察学生视唱及传统经典音乐的主题熟悉程度
⑵填空题。本题型考点面广,要求答案精确,主要考察学生对本课程基本知识的理解与记忆的准确性。
⑶不定项选择题。本题型主要考察学生对基本知识的辨析与理解能力。
⑷论述题。本题型主要全面考察学生对课程要点、重点、难点的系统把握,对其逻辑思维能力、语言表达能力进行综合考察。
8. 答题要求
⑴对于音乐主题辨析题,要求填出作品体裁、作者、名字的准确信息。 ⑵对于填空题,要求填写要准确、精当,不需要说明。 ⑶对于不定项选择题要求选择或判断正确。
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⑷对于论述题,要求答出要点,并针对题目作条理清楚、语言流畅的系统论述。
四、教材及参考书目
教 材:《中国音乐史与名作欣赏》 田可文 人民音乐出版社 上海音乐出版社 2009年版 参考书目:[1]杨荫浏,《中国古代音乐史稿》,人民音乐出版社,1983年
[2]吴钊,《追寻逝去的音乐踪迹——图说中国音乐史》,东方出版社,1999年 [3]向延生,《中国近现代音乐家传》,春风文艺出版社,1994年 [4]汪毓和,《中国近现代音乐家评传》,人民音乐出版社,1992年 [5]90汪毓和,《中国近现代音乐史》,人民音乐出版社,2003年
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《外国音乐史与欣赏》考核大纲
(一)(二)
课程编号:05010131 05010141 课程类别:专业必修 总学时数:64 学 分:4
一、考核要求
本课程主要考核学生对西方音乐文化自古希腊至20世纪初各阶段音乐风格的发展演变与特定社会文化发展间的内在联系等相关知识的掌握。通过对各个历史阶段重要音乐流派、音乐家及其创作成就等内容的学习,从而了解优秀的西方音乐遗产。考核分闭卷考试和开卷考查两种形式。
二、考核内容
第一章 古希腊和古罗马的音乐文化
考核的主要内容:
音乐在古希腊社会中地位、古希腊的音乐思想、音乐理论和音乐风格,古罗马的音乐,早期基督教会的音乐等等。
第二章 中世纪音乐
考核的主要内容:
格里高利圣咏;中世纪的复调音乐发展;中世纪的世俗音乐;中世纪的记谱发展等。
第三章 文艺复兴时期的音乐
考核的主要内容:
人文主义思潮对音乐的影响;勃艮地乐派迪费的生平与创作、吉尔班舒瓦的生平与创作、勃艮地肖松和经文歌。佛兰德乐派奥克风、若斯堪、拉索。宗教改革运动的特点、德国宗教改革的音乐;意大利牧歌、法国、英国和德国的世俗歌曲、威尼斯乐派器乐的发展等等。
第四章 巴洛克时期的音乐
考核的主要内容:
巴洛克音乐的一般特点;早期歌剧;17世纪后半叶的歌剧、清唱剧和康塔塔;巴洛克时期的器乐—键盘音乐:管风琴、古钢琴;器乐合奏的音乐:奏鸣曲、组曲、协奏曲
晚期巴罗克的大师——拉莫和斯卡拉第、亨德尔、巴赫。
第五章 古典主义时期的音乐
考核的主要内容:
前古典主义的三种风格;前古典主义时期的器乐和歌剧;奏鸣曲与交响曲的发展;格鲁克的歌剧改革;维也纳古典乐派作曲家海顿、莫扎特、贝多芬的创作。
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