最新苏教版小学教学设计六年级上册美术教案(3)

度后，把布取出晾干，再用水煮脱蜡，就印成了蓝底白花的蜡染布。由于蜡性较脆，容易产生裂纹，染料渗入裂缝后，印成的花纹中往往产生一丝丝细的冰裂，形成了一种意想不到的装饰效果。蜡染有单色染和复色染两种，有的民族还用四、五种颜色套色印染，色彩自然而丰富。 3、绞缬：也就是扎染。扎染有两种方法：一是用线将布扎成各种花纹，钉牢后入染，钉牢部分不能染色，形成色地白花图案，具有晕染效果。另一种是将谷粒包扎在织物上，然后入染，形成各种图案花纹。

4、灰缬：是用镂空花版铺在白布上，用石灰各黄豆粉调成防染剂，用刮浆板把防染剂刮入花纹空隙漏印在布面上，干后入染，晾干后刮去防染剂，即显现出蓝白花纹。 制作过程

1、刻版时要求雕刻得深些，这样在磨印时蜡不会涂到刻去的部分中去。 2、在刻好的底版上蒙上并固定白棉布或纸。

3、用蜡烛在蒙好的布或纸上细细地磨。注意不要磨到刻去的部分中去。 4、涂色时，要一边涂，一边用软纸将涂在蜡上的颜色吸去。

5、用彩色油画棒代替蜡烛磨也能做成画布。如果再涂上其他颜色也行，只是要注意油画棒的颜色和涂的水彩色在深浅、冷暖上要形成一定的对比。 三、作品欣赏 学生作品欣赏

同学们的作品简单、朴拙，稚嫩的技法挡不住大家创作的激情，勇敢地想象吧——用你们灵巧的小手大胆地描绘出你心目中美丽的五彩斑斓的印花布！ 四、作业要求：

1、选择用水粉颜色和白蜡烛或油画棒做一幅印花布。 2、底版可以是上次的木刻作业，也可以专门另刻一个底版。 3、力求作品图案简明清晰、纹样细致独特、设计美观大方。 教后小记：

第8课画人物 教学目标：

1、引导学生欣赏、了解人物写生作品，体会不同的创作风格。 2、通过学习了解人体基本结构和人物的体态特征，培养观察能力。 3、给自己熟悉的人写生画像，加深彼此间的情感。 教学重点：

观察捕捉不同的动态的人物，表现具有生活气息的人物活动。 教学难点：

掌握人物各部分的比例和形象特征。 教学过程： 一、资料赏析

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画人物全身像的口诀。你会做这些动作吗？画人物时一定要注意人物的动态！

写生同一个人物，经过艺术加工后出现了不同的效果。仔细观察，小画家分别从什么角度侧重刻画了老奶奶的形象特征？

如果对速写的某些部位不满意或想表现某些部位的不同面，还可以在空白处重画，充分记录你的观察和发现。

不同线条处理的背景与主体人物身上简练的线条形成对比。 用多种线条处理的背景与主体人物身上的线条形成对比。

以人物作为描绘对象的速写练习，是初学者或有一定基础的同学重点进行练习的课程。人物形象包含了诸多方面的造型因素，如比例、结构、动态、神情、形体体块组合等。 二、操作技巧

画人物可以从人物速写入手，通过对人物诸多造型因素关系的把握（如比例、结构、动态、神情、形体体块组合等），逐渐培养起整体观察、整体描绘的良好习惯和能力。这对于描绘其他物象也能起到触类旁通的作用。 全身人物速写的作画步骤：

1．定出人物在纸面上的位置，画出大外形及基本比例。

2．画出人物各部分的基本形，找出大的衣纹转折关系，定出五官位置及手脚的基本形状。 3．用肯定的线条，放笔直取，画出全身。

4．调整画面，强调重点，五官、手、脚要适当刻画，结构转折处要着重强调，做到画面完整。

三、作品展示

作者画了正面、侧面、背面，用水彩笔上色显得较为透气。 作者将人物、场景描绘得比较充实，但背景的线条过于重复、繁杂。 作者用概括的线条处理整体关系，表现了人物间的遮挡和透视关系。 请你留心观察周围的人物，只要反映生活气息的内容都是绘画的好题材。 四、作业要求：

1、注意观察人物站、坐、蹲等姿势，注意颈、腰、四肢等部分的弯曲变化。 2、可以从正、侧、俯、仰等不同角度观察写生。 3、用线条写生时，注意线条的聚散、虚实和轻重的变化。 五、课后拓展

在日常中画一画生活场景，注意观察细节。 教后小记：

第11课人物装饰画 教学目标：

1、欣赏研究艺术家的作品，了解人物装饰画的特点。

2、掌握人物装饰画的创作方法，能使用多种表现方法绘制装饰画。

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教学重点：用变形、夸张、概括的手法表现人物的装饰效果。

教学难点：使用富有节奏感装饰手段，体现人物的特征和表达作者的思想感情。 教学过程： 一、资料赏析

人物装饰初学时主要是凭借各种资料(如中外传统艺术，现代艺术及民间艺术)进行学习。通过欣赏、分析、临摹，认真地看、想、画、写，从中找出人物装饰造型、形式美感和程式化表现手法的规律。如我国的人物装饰造型极具特色，从中国商、周时代青铜器上的人物造型到明清年画、剪纸、皮影戏中影形人物造型，都凝聚着东方人的独特审美观。还有传统戏曲人物造型的程式化表演动作、石窟石刻、陶俑艺术、民间剌绣等。

人物装饰画，可以是有心的加工，也可以巧妙地变形。它是富于情趣、装饰美感的图形，切忌刻板的和拘谨。

古老的岩画上的人物，用点、线、面作了装饰性的处理，富有神秘的美感。 汉画像砖上的装饰人物。

中国明间绣品上的装饰人物，色彩雅致，造型可爱。 比较这两幅图有什么相同点和不同点? 二、操作技巧 人物装饰画操作技巧

人物美感因素的表现:人的形体美、动态美、服饰美及情趣美,这些形式的美感因素应尽力发掘和运用,使之转化成不同效果的装饰美的人物装饰画来。

选择好人物素材后，首先必须掌握具体的变形方法和表现手段。一般人物装饰画的装饰变化方法有下列几点规律：

1、影绘简化：就象描绘物体的影子一样去表现人物的轮廓特征，最大地简化人物的结构关系而采用黑形干涂的手法。这种方法应注意人物外形的轮廓特征，选择适合的角度在乎涂后仍能表现出人物特征。还应对外形轮廓进行概括性的简化，去繁就简。如民间的剪纸和皮影中运用得很好，形成了典型的风格。

2、秩序化修饰：用统一化、条理化的手法使设计画面出现一种有秩序的美感。要求对杂乱的内容进行整理，使之整齐而统—。可采用重复、近似及渐变等具有规律性较强而又单纯统一、规则整齐的形式来修饰人物造型。还应对人物的某些结构作为必要的简化、删减，适当进行夸张和装饰加工，增加画面的装饰效果。

3、夸张加强：这是装饰变形手法中最必要的—种手法。进行夸张和加强，必须以简化与秩序化为基础，再去夸张或加强人物的某些特征，如比例、结构、形态等，从而得到自然状态中所没有的美感表现，增强画面的装饰性。我们要夸张和突出本质的、富有特征性的东西，放弃非本质的、非特征的东西。夸张加强是装饰变化的重要手段，当然，其目的是为了使人物形象更加优美，而不是离奇古怪，这点与漫画中的夸张是有区别的。

4、添加综合：根据我们构图的需要，在较为单一的纹样上添加一些能突出特征的装饰纹样，使人物形象更加完美突出。我们还可以从画面的整体形式美需要，在简化后的形象中添加一些抽

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象的点，线、面或其它形象，使画面的层次更丰富，更具有装饰趣味性。但应注意一点就是要注意所添加的纹样与原形象要风格相统一，防止生搬硬套。

5、组合移位：这是一种接近于抽象装饰效果的变形手法，在变化人物形象时，可将不同的造型作局部或全部的交错、重叠等，使形与形之间产生透叠的视幻效果。还可将具象人物加以分割，再按我们的构思重新组合，会产生意想不到的视觉效果。 三、作品展示

中国民间艺术中的人物装饰 外国民间艺术中的装饰人物 京剧脸谱的人物装饰 画家作品中的人物装饰 现代绘画中的装饰人物 四、设计要求

1、在学习人物装饰画时注意借鉴古今中外优秀人物装饰形象的造型规律和表现手法。 2、可以把图片资料和自己的写生演变成装饰性的人物作品。 3、可以作头像的变形，也可以作单人全身像或群像的装饰画。 4、作品可以用多种材料完成。 学生活动

1对比欣赏，初步了解人物装饰画与写生人物之间的区别

2欣赏研究民间艺术家和画家的作品，用儿童的眼光分析他们的表现方法。 3欣赏其他学生的作品，学习他们的表现方法 4尝试用1至2种装饰技法进行练习 5作业评价(自评互评) 教师活动

1组织学生讨论(一)人物装饰画和写生人物的联系和区别(方式：集体交流并由老师归纳提升) 2组织学生讨论(二)欣赏研究民间艺术家和画家的作品，用儿童的眼光分析他们的表现方法。(先小组讨论后全班交流。教师引导启发追问)

3组织学生讨论(三)欣赏其他学生的作品，学习他们的表现方法，并引导学生说说自己的作业创意，包括内容和技法

4学生作业时，教师进行个别指导

5组织学生作业评价(自评互评师评)目的让学生说说为什么要这么画，说出自己想要表现的内容和方法。 五、课后拓展

在生活中注意观察、体会人物表现出的美感：人的形态美、运动美、服饰美及情趣美，使这些美转化到自己的人物装饰画作品中。 教后小记：

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第10课水墨人物 教学目标：

1、引导学生欣赏、了解水墨人物画作品中的内涵和情感，体会水墨点线丰富的表现力。 2、能用水墨的艺术语言描绘人物，表达自己内心的感受。

教学重点：用水墨的语言进行人物创作，并在作业中充分表达自己的内心感受。 教学难点：恰如其分地利用细线、粗笔，干擦、湿染等水墨语言，画出丰富的画面。 教学过程： 一、资料赏析

早发白帝城，朝辞白帝彩云间,千里江陵一日还。两岸猿声啼不尽,轻舟已过万重山。 你知道这是谁写的诗吗？同是李白画像，绘画风格有何不同？ 虽寥寥几笔，传神达意，把诗仙飘逸的风貌表现得淋漓尽致。 你觉得这幅描绘李白的画怎么样呢？

在中国绘画史上以描写人物活动为主的人物画成熟的最早，所以先有人物画，在古代壁画和古代瓷器上常能见到水墨画似的人物形象。而山水画，花鸟画是后来从人物画中分离出来形成今天的独立画科。

水墨人物画对人物的描绘，不仅满足于肖似，而更重要的是对人物的性格与内心世界的揭示，即所谓传神。

水墨画中留白也是一种特殊的效果。

简练的线条勾勒出了孩子们稚趣的神情，色彩的渲染烘托了画面的气氛。 你能在这幅水墨画中学到哪些运笔的方法？ 勾勒：实际上就是用线的技法。 皴：皴擦用来补充、丰富线的造型。

点：笔尖在纸上骤起骤落叫点，中锋、侧锋、逆笔均可用于点。 厾：可以说是扩大了的点或粗肥的线。 二、技巧操作 水墨人物画操作技巧

我们以学画写意人物为例。画写意人物宜选用生纸，通常先以炭笔在画纸上轻轻钩画轮廓（如已熟练，则不必用炭笔钩画），然后蘸墨先画主要的线，涂上大的墨色面逐渐加重，再画次要的线与色面，尽量避免用琐碎的笔墨，以免破坏整体统一。

在生纸上作画，一互失败了就很难修改，故用笔用墨时，必须考虑整体，该强调的地方（如眼睛）必须画得传神。用墨画后，再上色彩，著色更要慎重，依据人物的结构、明暗的关系来表达，才能增加色彩的变化，活生生地反映人物的形象和精神。 进行绘画操作时应注意：

1、仔细观察对象，找出对象的主要特点。

2、确定身体的比例，这要根据你画的是全身还是半身来定。 3、用水墨画手法进行勾、擦、染。

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